《六弦情緣》劇照,。

湯顯祖在《牡丹亭》題詞中說：“情不知所起，一往而深,。生者可以死,，死可以生,。生而不可與死，死而不可復(fù)生者,，皆非情之至也,。”幾句話道出真情的難能可貴,，這句話也同樣適用于新編藏戲《六弦情緣》,，這出戲的戲核就在于一個“情”字，是什么讓農(nóng)奴白珍與少爺朗杰沖破世俗的阻礙結(jié)合,？是什么讓即將天各一方的二人為彼此許下承諾,？是什么讓二人輾轉(zhuǎn)半個世紀(jì)之后還在尋覓彼此，這一切一切，皆因一個“情”字,。

為情而起,，以情而終?！读仪榫墶返墓适虏⒉粡?fù)雜,，少女白珍跟隨六弦琴藝人的父親前去朵雄莊園支藝差，不料山高路遠(yuǎn),、道阻且長,，又兼狂風(fēng)暴雪，疾病纏身的父親在差役老爺?shù)亩敬蛳陆K于支撐不住,，死在雪地之中,。白珍孤苦無依，支差任務(wù)尚未完成,，只能頂替父親去莊園支藝差,。來至莊園，恰逢老爺大宴賓客,，白珍當(dāng)著眾人彈唱六弦琴,，技壓群芳，眾人被白珍的琴技深深折服,，少爺朗杰更是一見傾心,。白珍和朗杰二人假借學(xué)六弦琴之名偷偷約會，郎情妾意,，以琴傳情,，可快樂的時光總是短暫，二人的戀情很快被老爺發(fā)現(xiàn),，棒打鴛鴦,。一對眷侶被生生分開……半個世紀(jì)后，二人都已是垂暮老人,，卻雙雙放不下心中的真情,，一個終生未娶，一個終生未嫁,，終于等到了重逢的那一天,。這其中包含了多少苦楚,、絕望,、無奈、痛苦,，被迫分開,，卻不改初心，如同這出戲的創(chuàng)作者一樣，《六弦情緣》在舞臺上打磨的時間并不短,，從原著小說《琴弦上的魂》到《朵雄的春天》再到《六弦情緣》,，數(shù)年時間里，創(chuàng)作者們幾易其稿,，不斷打破,、推翻、重塑,、打破再重塑,，使得這出戲在自治區(qū)藏劇團(tuán)劇場上演之時，很多觀眾都被劇中的男女主人公的故事所感動,。

電影編劇的法則要求人物從頭至尾必須要有大的巨大轉(zhuǎn)變,，追求人物內(nèi)心的蛻變與成長。相對于電影,，戲曲故事中追求人物的徹底的轉(zhuǎn)變有些太難,，常有人說戲曲創(chuàng)作是帶著鐐銬的舞蹈，又要唱念做舞,，同時也要講好故事,，很多人說戲曲里面沒有人物，我們講一人一事,，我們講起承轉(zhuǎn)合,，但給人物發(fā)展的空間似乎小了。但我認(rèn)為這種變化似乎是另一維度的,，如同故事法則中的線性敘事與環(huán)形敘事,，沒有一種理論的模板可以讓彼此通用?！读仪榫墶防锏呐魅斯渍?，看上去是從頭到尾的善良到底，甚至有些逆來順受,，拆散了他和朗杰的老爺他不恨,，對于命運(yùn)的不公她不怨，一生只鐘情于兩件事情,，那便是對六弦琴的癡迷和對朗杰的情,。她為情苦苦等待，不怨不恨,，善良到底,，這個人物形象的不變其實是萬變。我們不妨從另一個維度來想,，這是女子的一種韌,，韌在字意上解釋為柔軟而結(jié)實,，受外力作用不易折斷。這不是恰恰在說我們女主人公嗎,？他的變化與成長是在內(nèi)心的,，是在水面之下的，是一種韌性,，是在苦難中的堅守,，是百折而不撓，這難道不是一種成長嗎,？如果說剛出場的白珍是因為少女的懵懂而有了這份情,，那最后的白珍是因為癡心守住了這份情，猶記得二人分別時白珍痛苦的嘶吼,，“少爺我會等你回來……”半個世紀(jì)過去了,，當(dāng)荷爾蒙與沖動紛紛退卻，唯一留下的就是這份真情,，因為這份真情,，對待曾經(jīng)的仇人也是朗杰的父親無法仇恨，這何嘗不是內(nèi)心的成長呢,？羅伯特·麥基說,，人物真相只能通過兩難選擇來表現(xiàn)。我們戲曲中講究兩難,，白珍身上的兩難沒有在一個戲劇場面內(nèi)集中爆發(fā),，沒有那么強(qiáng)烈的表現(xiàn)，甚至從觀者的角度來說并沒有兩難,，沒有糾結(jié)之處,，看起來白珍似乎毫無選擇，實際上波濤暗涌,，我們不妨想,，白珍能不能選擇不回到朵雄？白珍可不可以選擇不再等待他的愛人,？半個世紀(jì)中就沒有一人對白珍表達(dá)過愛慕嗎,？一個人在壓力之下選擇的行動，會表明他到底是一個什么樣的人,，壓力越大,，選擇愈能深刻而真實地揭露其性格真相。其實白珍可以有很多選擇,，這每一個選擇之于白珍都是兩難,，每一個選擇都曾在白珍心中痛苦的掙扎，只是這兩難沒有在舞臺上集中表現(xiàn),，進(jìn)行了暗化處理,。無論她內(nèi)心多么痛苦、彷徨,，她最終還是作出了選擇,。我們不妨再想一想，舞臺上表現(xiàn)的是節(jié)選出的點,，她真實的經(jīng)歷遠(yuǎn)比舞臺上表現(xiàn)的多的多,，這不更能體現(xiàn)白珍的堅韌和對情的忠貞嗎？“君當(dāng)做磐石,，妾當(dāng)做蒲葦,，蒲葦韌如絲，磐石無轉(zhuǎn)移,?！边@是漢樂府中對愛情最美好堅定的向往，然而劉蘭芝和焦仲卿沒有做到,，半個世紀(jì)過去了,，對于有的人來說，往事如煙,，而對于有的人,，往事并不如煙。少女白珍變成了老婦白珍,，她仍然謹(jǐn)記與少爺?shù)某兄Z,，兩個垂暮老人重逢并舉行了盛大的婚禮，創(chuàng)作者們給予觀眾一個美好的結(jié)局,，一往而深的情世間不是沒有,，只要等待，終歸會有,。就像戲中的主題歌所唱“思悠悠,，恨悠悠，待到歸時方使休,?！?/p>

傳統(tǒng)藏戲中有很多善良女子形象，如云卓拉姆,、卓瓦桑姆,、朗薩雯波等等，主人公被奸人陷害,，受盡磨難,，最后多因天神下凡、菩薩相助得到解救,，宣傳因果輪回,，或多或少帶有些神話色彩,。觀眾容易被這些女性所感動，對她們表現(xiàn)出憐憫之心,。憐憫是對主人公遭遇的嘆息,，用俯瞰的姿勢看劇中人物，實際上劇中人物與觀眾是不對等的,，并沒有站在同一平面上,，沒有引發(fā)觀眾的共情之心。戲劇題材多種多樣,，筆者認(rèn)為最能抓住觀眾,，引起共情當(dāng)屬一個“情”字。往往人們認(rèn)為戲好,，因為引發(fā)了觀眾的同理心,，情是人類共同的感官，世界互通的感受,。我們說題材決定一個戲的好壞,，一個寫情的題材具有普世意義，從情入手,，情深情淺,，薄情濃情，從古典到現(xiàn)代,，是所有藝術(shù)中繞不開的一環(huán),。古典名著中小姐與窮書生相戀，《六弦情緣》中少爺與農(nóng)奴相戀,，多么遙遠(yuǎn)的相似性,，卻能引發(fā)人的通感，我們便知,，這世上唯有“情”一字,，上通古今，千秋縱橫,。

藏戲有著悠久的歷史,，傳承下來很多經(jīng)典的程式化動作，這些傳統(tǒng)在《六弦情緣》中得到繼續(xù)發(fā)展,。給現(xiàn)代戲賦予戲曲的意味是很多創(chuàng)作者一直研究的議題,，在本劇中將傳統(tǒng)藏戲動作巧妙融合，化用其中,，既有傳統(tǒng)特色又頗具現(xiàn)代風(fēng)情,。本劇中的老兩口角色就是從傳統(tǒng)中而來，在傳統(tǒng)藏戲中老兩口本就起著串場人的作用,，《六弦情緣》中老兩口為觀眾構(gòu)造出另一時空,，他們不僅是串場人,，在這個時空中他們跳進(jìn)跳出，他們嬉笑怒罵,，他們哭哭啼啼,，他們打打鬧鬧，他們隨故事情境的發(fā)展而發(fā)展,，他們與劇中人物隔空對話,，他們?yōu)榘渍洳还拿\(yùn)嘆息,。說書人本是內(nèi)地戲曲中慣用的手法,，但如果把說書人的角色貿(mào)然加入藏戲中，民族特色定然大打折扣,，劇種的獨(dú)特性無法凸顯,，老兩口的介入不僅保存了藏戲的特色，更讓古老的藏戲賦予現(xiàn)代氣息,。我們還可以從另一方面想,，老兩口是否是劇中除去朗杰與白珍之外的另一種情，是情的延續(xù),，他們仿佛傳遞給觀眾一種希望,，朗杰和白珍也會像他們一樣，終有一天打打鬧鬧的度過下半生,。

藏戲地處雪域高原,，素來慷慨激昂，唱腔高亢明亮,，曲調(diào)富于情致,。在本劇中不僅有慷慨激昂的音樂，又具有柔情似水的曲調(diào),。音樂中融合了西洋音樂和傳統(tǒng)民歌元素,，特別是劇中的主題歌曲，本是西藏地區(qū)膾炙人口的一首民歌,，作曲別具匠心用童聲的方式演繹,，那種純凈、空靈的聲音,，不僅讓人馬上感受到雪域的氛圍,，也透出了主人公白珍的純潔善良，藏族人民的純真溫厚,。

當(dāng)然本劇也有些不如人意的地方,，中國戲曲講究一人一事貫穿到底，既是寫情,，朗杰走后,，二人生生分離,，似乎有些首尾脫離之嫌疑，作為創(chuàng)作者筆者也突發(fā)奇想,，既然是寫情,，何不一門心思在情上做文章，寫一個徹徹底底的情,，刨去這諸多旁枝末節(jié),。

《六弦情緣》作為現(xiàn)代題材戲曲，它的本色依然是藏戲獨(dú)有的雪域氣度,，而文中無一處不寄托著種種情思,，這是本劇的主旨和戲核。對于很多內(nèi)地觀眾來說,，藏戲可能十分陌生,，且拋開那些令人迷惑的因素，想想人類共同的情感,，創(chuàng)作者在這情中構(gòu)筑出一縷屬于藏戲,、藏文化的獨(dú)特方式，構(gòu)筑出一絲浪漫的預(yù)言和美好的向往,，這并不是一種理想主義的奢望,，作為創(chuàng)作者我們在告訴觀眾——唯情歷久彌新、曠日久長,。